Salon české scénografie 2024

Salon jako platforma pro přemýšlení o scénografii.

Salon jako zdroj myšlenek.

Salon jako oborový luxus.

Salon jako zpráva ze světa scénografie, vně i dovnitř oboru.

Salon jako společný prožitek a dialog s publikem.

Salon jako performativní a multioborová událost.

Salon české scénografie je přehlídkou a platformou pro společné přemýšlení o scénografii v
nejširším významu a různých kontextech, kterou tradičně pořádá Česká organizace
scénografů, divadelních architektů a techniků (ČOSDAT). Je performativní multižánrovou
událostí a zprávou ze světa scénografie, stejně jako příležitostí k dialogu o podobách a
souvislostech současného umění.
V roce 2024 se Salon uskuteční na čtyřech různých místech, ve čtyřech různých koncepcích a
ve spolupráci s několika partnerskými organizacemi.

Oborové setkání k Salonu české scénografie

10. ledna 2024, Praha

Cílem akce je neformálně prodiskutovat možné pohledy na scénografii; prozkoumat, jakými způsoby lze o scénografii přemýšlet a jak ji reflektovat. Diskuse by měla být podkladem pro připravovaný Salón české scénografie, který by se měl uskutečnit v roce 2024 ve spolupráci s partnery ze středoevropských regionů.

Salon české scénografie je přehlídkou a platformou pro společné přemýšlení o scénografii v nejširším významu a různých kontextech, kterou tradičně pořádá Česká organizace scénografů, divadelních architektů a techniků (ČOSDAT). Je performativní multižánrovou událostí a zprávou ze světa scénografie, stejně jako příležitostí k dialogu o podobách a souvislostech současného umění.

GARANT: výbor ČOSDAT

POŘADATEL: ČOSDAT a PerformCzech / Institut umění – Divadelní ústav

Čas na stíny: Salon české scénografie v Olomouci

4. – 6. září 2024, Olomouc

V roce 2024 se Salon uskuteční na čtyřech různých místech, ve čtyřech různých koncepcích a ve spolupráci s několika partnerskými organizacemi.

Pořádá ČOSDAT společně s Katedrou divadelních a filmových studií Filozofické fakulty UP – Centrem pro výzkum performativity a Výstavkou Praktik,

Koncepce: Amálie Bulandrová a Martin Bernátek

Salon české scénografie: Čas na stíny se skládá z třídenního setkání, přípravy scénografického zinu a navazující série menších výstav a diskusí. Našim cílem je pochopit a ukázat scénografii coby procesuální tvorbu a během společného workshopu se zaměřit na to, co samotná scénografie je: Co scénografie “dělá” a jakým způsobem může aktivovat či dokonce manipulovat veřejný prostor? Také chceme představit olomoucké kulturní veřejnosti a podpořit dialog mezi tvůrkyněmi, tvůrci a těmi, kdo se scénografií a současným umění zabývá například publicisticky či badatelsky. Nabízíme proto (časo)prostor k soustředění v prostorách uměleckého centra UP a ateliérech Katedry výtvarné výchovy Pedagogické fakulty UP.

K účasti proto zveme nejen scénografy, scénografky a další výtvarně-divadelní tvůrkyně a tvůrce, ale také teoretiky a teoretičky (divadelního) umění, publicisty a publicistky se zájmem o scénografii. V první části olomouckého setkání půjde o společnou četbu a reflexi vybraných textů, která poslouží jako vstupní impuls či námět pro následné aktivity, vedoucí k procesu výstavy. V druhé části společně projdeme vybranými smyslovými podněty, jejichž cílem bude reflektovat scénografii coby multismyslovou událost. Pracovat budeme konkrétně s kategoriemi: vůně, led & horko, empatie. Na základě proběhlých aktivit pak budeme v další fázi setkání koncipovat sérii výstavních poloh vitrínové galerie Praktik.

Prostřednictvím veřejné výzvy vybereme celkem 10 účastnících se subjektů, kterým v Olomouci během workshopu poskytneme ubytování, stravu, honorář a zázemí pro produkci výsledného zinu a výstav.

Přihlašovat se můžete do 25. 6. 2024 prostřednictvím tohoto formuláře.

Více informací najdete také v FB události zde: https://www.facebook.com/events/991893152549916?ref=newsfeed

Více informací ZDE

Sympozium HELLERAU: HYBRID Biennale 2024

25. – 26. října 2024, Drážďany, Německo

Návaznost na Sympozium PQ: Technologies in theatre, performance, and exhibition design (16.-18.10. 2024) a Sympozium HELLERAU: HYBRID Biennale 2024 (25.-26.10. 2024)

Prezentace studentů Katedry scénografie DAMU, Praha

GARANT: Jan Štěpánek

SPOLUPOŘADATELÉ: DAMU, Chemnitz – European Capital of Culture 2025, Dresden – Festspielhaus Hellerau + Hochschule für Bildende Künste Dresden

ANOTACE/FORMÁT:

spolupráce vysokých uměleckých škol
návštěva dvou sympozií
řešení společného kreativního úkolu

AKTIVITY:

16. – 18. 10.: návštěva partnerů z Německa v Praze
22. – 26. 10.: návštěva partnerů z ČR v Německu

Salon české scénografie 2024 – Ostrava: Bezmezná těla / rozpínaní těla v prostoru

29. – 30. listopadu 2024, CITY CAMPUS OU, Černá Louka, Ostrava

Koncepce části Salonu české scénografie 2024 je založena na snaze přispět do názorového pole chápání scénografických možností v propojení se současným uměním a performance. Akce se v tomto roce připojuje ke snahám olomouckého segmentu k vyvažování hierarchické geografické asymetrie se snahou o zapojení ostravského regionu do dlouhodobých aktivit ČOSDAT.

Koncepci připravila Pavlína Fichta Čierna, vedoucí ateliéru Koncept–objekt–instalace na Katedře intermedií FU OU.

Na přípravě akce spolupracovala s umělkyněmi Terezou Velíkovou a Dominikou Goralskou, produkci ostravské části zastřešila Tereza Měsícová.

Produkce za Ostravskou univerzitu: Leona Pavlíková, Michaela Vachalová, Kristýna Krompolcová, Zuzana Vinklárková

Za podporu děkujeme především všem zainteresovaným z České organizace scénografů, divadelních architektů a techniků (ČOSDAT), děkanu FU OU Michalovi Kalhousovi a Leone Pavlíkové (ekonomické vztahy).

Salon české scénografie v Ostravě otevírá nové geografické spojení scénografických Salonů s Ostravou. První ostravské tvůrčí setkání má ambici kumulovat výrazné osobnosti, které se svou profesní působností dotýkají různých segmentů scénografických souvislostí a modelovat tak nové přístupy chápání scénografie a interdisciplinární spolupráce, přičemž v centru pozornosti bude performativní akt. Cílem je především zkoumání vztahu těla k prostoru, jeho možnými extenzemi a obráceně vyjadřováním prostoru skrze tělo, které je nejen fyzickým objektem, ale především médiem komunikace, myšlení a reflexe. Součástí performancí bude živý zvukový experiment a scénografické prvky na pomezí architektury a uměleckého díla.

TĚLO A PROSTOR JAKO PROPOJENÉ STRUKTURY

Propojení tématu bezmezného těla se scénografií a performance naznačuje, že tělo a prostor nejsou oddělené entity, ale navzájem propojené struktury, které se formují a redefinují skrze pohyb, interakci a vztahování. Hovoříme o tělesnosti jako prostoru pro emancipaci, odkrývání předsudků a formování nových narativů. Těla stereotypní, individualizovaná, post gender, disciplinovaná, odkazující, silná, vzdorná, křehká, empatická se budou pohybovat v prostoru na základě konceptů a scénářů, které budou teoreticky diskutovány a následně provedeny v jednotlivých skupinách, které se budou prolínat. Bezmezné tělo inspiruje k hledání nových způsobů, jak chápat prostor jako součást tělesné zkušenosti a tělo jako aktivního spolutvůrce prostředí. Navazuje na zkoumání nových konceptů a chápání performativity, a bude se snažit ohýbat zažité vnímání hranic mezi tělem, architekturou a diváckou zkušeností.

DIALOGICKÉ VZTAHY

V propojení teoretických přednášek s realizovanými performativními výstupy vzniknou neočekávané souvislosti, které umožní účastníkům nejen analyzovat, ale také zažít nové dimenze scénografického uvažování. Celá aktivita má ambici stát se jednou z respektovaných platforem pro experimentování a hledání, kde tělo a prostor spolu vstupují do dynamického dialogu, jehož výsledkem je hlubší pochopení obou těchto entit v současném umění a společnosti.

PROGRAM A JEHO PRŮBĚH

Ostravské setkání se bude konat v prostoru nového kampusu OU na Černé louce. Zveme jak k aktivní tak pasivní účasti! Podrobný program bude zveřejněn na sociálních sítích před zahájením projektu. Harmonogram aktivit bude zohledňovat především potřeby aktivního účastnictva. Vstup je zdarma.

29. 11. 2024

Seminář s odbornými přednáškami a diskuse, které podpoří vytváření konceptů pro dílčí autorské performance a kolektivní dílo / Campus OU, Černá louka / vystupující hosté: Robo Švarc (SK), Viktor Čech (CZ)

29. 11. + 30. 11. 2024

Workshopy pod vedením vybraných osobností (Viktor Fuček, Nicola Mascia (IT–DE), Constantin Leonhard (DE), Pavlína Fichta Čierna ve spolupráci s aktivním účastnictvem: Lenka Klodová, Mira Gáberová, Kasha Potrohosh (UA), Martin Režný, Oldřich Morys, Tereza Velíková, Dominika Goralska a studentstvem (Fakulta umění Ostravské univerzity, Fakulta výtvarných umění VUT v Brně, Akademie umění v Banské Bystrici)

Součástí programu prvního dne bude také performativní večeře. V obou dnech bude podstatné především společné vytváření scénáře a dramaturgie pro kolektivní hybridní dílo, které bude předvedeno 30. 11. 2024 v 16.00 / Koncertní sál, Campus OU, Černá louka

Salon české scénografie – Brno: SHARE / Možnosti dialogu

3. prosinec 2024 – 20. leden 2025, Národní divadlo Brno – Reduta, Brno

Název brněnského Salonu vystihuje metody otevřené spolupráce, zejména na půdě ateliéru scénografie Divadelní fakulty JAMU, kde do konce října probíhá sklizeň urozených plodů všeho druhu. Tedy všech rozmanitých médií, formátů, komunikačních linií i způsobů prezentování budoucímu publiku. Společně s pedagogy ateliéru a studentstvem jsme absolvovali několik diskuzí, podnícených mj. tematikou dílenského Salonu konaného počátkem září v Olomouci (Čas na stíny), v naší perspektivě se pak různé vlivy a individuální nebo skupinové snění propojují v plán částečně interaktivního a intermediálně instalovaného výstavního času v místě události, Divadle Reduta. Jeho členitý interiér včetně málo známých zákoutí, mj. v podzemí, nám i příchozím divákům umožní pokračovat v reflexi naší vrstvené reality na úrovni senzuální, racionální a třeba i ryze fyzické. Jak spolu mluví film — ovčí kostým — skleněná skrýš — talíř bez náplně — houpačka z dětství? Vernisáž proběhne 3. prosince 2024, jednorázová setkání v průběhu výstavy do 20. ledna 2025. Setkání s hosty, komentované návštěvy.

GARANT: Marie Jirásková

POŘADATELÉ: Janáčkova akademie múzických umění, VŠUP (Bratislava), NDB – Reduta

Autorský kolektiv: ateliér scénografie DIFA JAMU ve spolupráci se scénografickými a designovými ateliéry bratislavské VŠMU, brněnské Fakulty architektury VUT, pražské UMPRUM a ČOSDAT.

AKTIVITY:

Výstava
Doprovodný program