Česká organizace scénografů, divadelních architektů a techniků

ČOSDAT srdečně zve na prezentaci knihy Světlo a výstavní prostor, která proběhne formou diskuze s autorkou Pavlou Beranovou ve čtvrtek 17. 9. 2026 od 18:00 v Cafe Husovka!

Publikace Světlo a výstavní prostor nabízí ucelený vhled do světelného designu v kontextu výstavnictví. Ukazuje světlo jako tvárný nástroj, který dokáže modelovat prostor i sdělení, podílet se na návštěvnickém zážitku a zároveň zajistit podmínky pro uchování exponátů. Nepojímá ho pouze jako technickou nutnost, ale především jako prostředek prezentace a vyprávění. Autorka vychází ze své zkušenosti světelné designérky i návštěvnice muzeí a galerií a ukazuje, jak světlo ovlivňuje atmosféru i interpretaci výstavy. Zdůrazňuje potřebu jeho promyšlené integrace do architektonického a kurátorského uvažování. Teoretický rámec doplňují případové studie, rozhovory s odborníky z praxe a analýzy konkrétních expozic. 

Publikace vyšla v nakladatelství JAMU v roce 2025.

Pavla Beranová je světelná designérka působící na pomezí scénického umění, architektury a výstavnictví. Po zkušenostech ve studiích v Paříži a Bruselu se věnuje návrhům osvětlení pro divadelní, výstavní i architektonické projekty v České republice i zahraničí a současně pedagogicky působí v oblasti světelného designu.

* Diskuze se uskuteční v návaznosti na otevřenou schůzi spolku ČOSDAT (16-18).

** Akce je spolufinancována Státním fondem kultury České republiky. 

*** Doprovodné foto zachycuje instalaci Pavly Beranové pro výstavu Vztahy fundus utopie / Salon české scénografie 2021.

Během mezinárodního symposia na téma současné scénografické tvorby, kurátorství a vystavování nejen v kontextu Pražského Quadriennale, se představí členky spolku ČOSDAT!

Sympozium PQ: Performing Exhibitions, Curating Scenographies

Pražské Quadriennale zve na mezinárodní sympozium věnované současné scénografické tvorbě, kurátorství a vystavování. Od pondělí 13. do středy 15. dubna v pražské ARŠE+ vystoupí více než 60 odborníků z celého světa – tvůrců a tvůrkyň i teoretiků a teoretiček – a řada kurátorujících výstav zemí a regionů nadcházejícího PQ 2027. S keynote příspěvkem Immersion in the Exhibition Space vystoupí scénografka, designérka a výstavní architektka Clémence Farrell.

Inspirativní příspěvky o podobách současné scénografické tvorby a možnostech její prezentace, stejně jako o chystaném. 16. ročníku PQ (červen 2027), budou prezentovány 13.-15.4. v divadle ARCHA. 

Akreditace zdarma je dostupná ZDE.

FB událost ZDE.

Na konci ledna 2026 vyšlo druhé číslo Zinu ČOSDAT Čas na stíny. Nové vydání scénografického časopisu ČOSDAT je věnovano přihláškám na české zastoupení ve Výstavě zemí a regionů a ve Studentské výstavě pro blížící se ročník Pražského Quadriennale. Křest se koná v Klubu Betlémská 29. 1. 2026. Číslo si můžete prohlédnout níže (a první číslo zde).

POZVÁNKA na křest druhého čísla scénografického zinu ČOSDAT Čas na stíny, který je věnovaný přihláškám na české zastoupení ve Výstavě zemí a regionů a ve Studentské výstavě pro blížící se ročník Pražského Quadriennale.

KDY: 29. 1. od 17h

KDE: Klub Betlémská 

Workshop | Udržitelnost ve scénografii a výpravě

Po, 24. 11. – Út, 25. 11. 2025,10:00-17:00

Goethe-Institut Česko, Centrum Piny Bausch ve Wuppertalu, německé Sdružení scénografů a Institut pro klima, životní prostředí a energii ve Wuppertalu Vás zvou na workshop k tématu udržitelnosti ve scénografii a divadelní výpravě. Workshop se koná v rámci 30. Pražského divadelního festivalu německého jazyka.

Na první den workshopu navazuje 24.11. večer od 18:00 panelová diskuzeNové prostory pro neznámé umělecké formy – udržitelná budoucnost scénografie – více informací a registrace zde: Panelová diskuze

World Stage Design 2025 je prestižní mezinárodní přehlídka scénografie a divadelního designu, která se koná jednou za čtyři roky. Akce představuje výjimečné práce scénografů, kostýmních, světelných a zvukových designérů, umělců i dalších profesionálů z celého světa. World Stage Design je nejen výstavou špičkových realizací z oblasti scénografie a divadelního designu, ale také platformou pro diskuse, workshopy, přednášky a networking, která propojuje profesionály z oblasti divadla, tance a performativního umění.

Více informací, podmínky a písemné žádosti včetně příloh jsou přijímány prostřednictvím online formuláře ZDE.

Česká organizace scénografů*ek, divadelních architektů*ek a
techniků*ček
(ČOSDAT) zve na informační seminář k otevřené soutěži na
české zastoupení na Pražském Quadriennale 2027.
Informační seminář je určen všem, kdo zvažuje podání návrhu na Výstavu zemí a regionů
nebo Studentskou výstavu v rámci PQ 2027. Cílem setkání je podpořit kvalitu přihlášených
projektů a poskytnout uchazečstvu praktické informace a inspiraci.

Termíny:
24. 7. 2025, 15:00–17:00 CEST (online na platformě Zoom),
16. 9. 2025, 10:00–12:00 CEST (osobně v Národním institutu pro kulturu, Praha)

Více informací a přihlašovací formulář:

Pozvánka ČOSDAT seminář ceská soutěž PQ 2027Stáhnout
CZ

Pražské Quadriennale vyhlašuje otevřenou výzvu na příspěvky v rámci odborného online sympozia 60 Years of PQ as a Meeting Place of Scenographic Worlds, které proběhne 11.–12. září 2025.

Cílem sympozia je otevřít debatu o dobových kulturních, společenských a politických podmínkách v účastnických zemích a regionech, a jejich vlivu na formování PQ jako celku. Z opačné perspektivy by pak odborná diskuze mohla poukázat na mezinárodní partnerství navázaná prostřednictvím PQ – ať už formální či neformální – a na jejich možné přesahy do kulturní reality jednotlivých zapojených zemí či regionů. Historická role PQ bude na sympoziu nahlížena ze tří různých pozic:

Otevřená výzva [Call for Papers] je určena českým i mezinárodním badatelům a badatelkám, tvůrcům a tvůrkyním a akademikům a akademičkám z oblasti scénografie a performančního prostoru, dějin současného umění, kurátorství, divadla či kulturní diplomacie druhé poloviny 20. století.

Příspěvky je možné hlásit do 31. května 2025.

Více informací a přihláškový formulář: https://pq.cz/cz/projekty/pq-60/.

World Stage Design (WSD) je první a jediná výstava zaměřená na scénografii, která představuje a oslavuje tvorbu jednotlivých divadelních designérů. Koná se jednou za čtyři roky a dosud zavítala do pěti měst: Toronto, Soul, Cardiff, Tchaj-pej a Calgary. Šestý ročník výstavy WSD se uskuteční v Sharjahu ve Spojených arabských emirátech od 18. do 25. října 2025.

World Stage Design 2025 je koprodukován Sharjah Performing Arts Academy a organizací OISTAT.

REGISTRACE ZDE: https://worldstagedesign2025.vfairs.com/

3. prosince 2024 – 20. ledna 2025, Divadlo Reduta — Národní divadlo Brno

Jak sdílet dialog? Prostor a hmota. Přítomnost a potenciál. Pohyb… Při brněnské výstavě Salonu scénografie — zahájené vernisáží 3. prosince v Divadle Reduta — ožijí divadelní i nescénické, pestrobarevné vize, zkoumavé sny, dynamické i zkrocené objekty, vzpomínky, rozhovory materiálů, proměny, světla, pokusy, běžící obrazy, video či prostorové akce, a povedou s vámi, jako příchozími, rozpravu o všem možném i dosud neznámém. Členitá výstava je instalací, prezentací i performancí zároveň a podílí se na ní studující ateliéru scénografie DF JAMU společně se svými pedagogy, příbuznými ateliéry, a přizvanými uměleckými školami — UMPRUM v Praze a VŠMU v Bratislavě.

Cesta mezi mediálně různorodou sestavou děl je charakterizována jako přehlídka variací, nabídka možností a dialog: setkání. Nabízí jednu z podob odpovědí na nikdy neuzavřenou otázku: Je možné opustit v divadelní syntéze jeden nebo více elementů, a jak lze nechat žít scénický i mimoscénický obraz, prostředí či hmotu v autonomii či ve svobodě? Jak může být scénografie vystavena v interiéru a kuloárech divadelního domu a jaké příležitosti interakce pro návštěvnictvo nabízí? O čem lze vést tvůrčí setkání v dnešním fragmentárním, multi-reálném světě? 

Rádi s vámi obydlíme připravený časoprostor a povedeme slovní či naopak ztichlou emoční rozpravu — uvítáme vás v Salonu, místě poznávání a sdílení.

Vernisáž a performativní večer: 3. 12. od 18h
Dernisáž s doprovodným programem: 20. 1. 2025

POŘADATELÉ: ČOSDAT a Ateliér scénografie DF JAMU Brno
ORGANIZAČNÍ TÝM: Marie Jirásková, Matěj Nytra, Matěj Sýkora, Adéla Szturcová 
SPOLUPRÁCE: Design oděvu a obuvi UMPRUM Praha (Simona Rybáková), Katedra scénografie DF VŠMU Bratislava (Ján Ptačin, Peter Čanecký)

VYSTAVUJÍCÍ: Ash, Balážová, Beranová, Bolat, Borák, Fialová, Fodorová, Gorolová, Grebáčová, Hájková, Herzogová, Jirásková, Klímová, Kočová, Kolář, Komárková, Kölbl, Krupa, Kubenková, Lamborová, Landori, Mikulášková, Mlatečková, Netopilová, Nytra, Ondruš, Pohořálková, Polášková, Porošinová, Preková, Prokop, Rajnohová, Rašková, Rybáková, studentstvo katedry scénografie DF VŠMU, Sýkora, Szturcová, Ševčíková, Štěpánová, Tichá, Traburová, Vágnerová, Vojáčková, Zejdová, Zwyrtek, Žák, Žilavá

ZA PODPORY: Ministerstvo kultury ČR, Národní plán obnovyGeneration After, PerformCzech / Institut umění – Divadelní ústav