Na konci ledna 2026 vyšlo druhé číslo Zinu ČOSDAT Čas na stíny. Nové vydání scénografického časopisu ČOSDAT je věnovano přihláškám na české zastoupení ve Výstavě zemí a regionů a ve Studentské výstavě pro blížící se ročník Pražského Quadriennale. Křest se koná v Klubu Betlémská 29. 1. 2026. Číslo si můžete prohlédnout níže (a první číslo zde).
POZVÁNKA na křest druhého čísla scénografického zinu ČOSDAT Čas na stíny, který je věnovaný přihláškám na české zastoupení ve Výstavě zemí a regionů a ve Studentské výstavě pro blížící se ročník Pražského Quadriennale.
KDY: 29. 1. od 17h
KDE: Klub Betlémská
Workshop | Udržitelnost ve scénografii a výpravě
Po, 24. 11. – Út, 25. 11. 2025,10:00-17:00
Goethe-Institut Česko, Centrum Piny Bausch ve Wuppertalu, německé Sdružení scénografů a Institut pro klima, životní prostředí a energii ve Wuppertalu Vás zvou na workshop k tématu udržitelnosti ve scénografii a divadelní výpravě. Workshop se koná v rámci 30. Pražského divadelního festivalu německého jazyka.
Na první den workshopu navazuje 24.11. večer od 18:00 panelová diskuze: Nové prostory pro neznámé umělecké formy – udržitelná budoucnost scénografie – více informací a registrace zde: Panelová diskuze
World Stage Design 2025 je prestižní mezinárodní přehlídka scénografie a divadelního designu, která se koná jednou za čtyři roky. Akce představuje výjimečné práce scénografů, kostýmních, světelných a zvukových designérů, umělců i dalších profesionálů z celého světa. World Stage Design je nejen výstavou špičkových realizací z oblasti scénografie a divadelního designu, ale také platformou pro diskuse, workshopy, přednášky a networking, která propojuje profesionály z oblasti divadla, tance a performativního umění.
Více informací, podmínky a písemné žádosti včetně příloh jsou přijímány prostřednictvím online formuláře ZDE.
Česká organizace scénografů*ek, divadelních architektů*ek a
techniků*ček (ČOSDAT) zve na informační seminář k otevřené soutěži na
české zastoupení na Pražském Quadriennale 2027.
Informační seminář je určen všem, kdo zvažuje podání návrhu na Výstavu zemí a regionů
nebo Studentskou výstavu v rámci PQ 2027. Cílem setkání je podpořit kvalitu přihlášených
projektů a poskytnout uchazečstvu praktické informace a inspiraci.
Termíny:
24. 7. 2025, 15:00–17:00 CEST (online na platformě Zoom),
16. 9. 2025, 10:00–12:00 CEST (osobně v Národním institutu pro kulturu, Praha)
Více informací a přihlašovací formulář:
Pražské Quadriennale vyhlašuje otevřenou výzvu na příspěvky v rámci odborného online sympozia 60 Years of PQ as a Meeting Place of Scenographic Worlds, které proběhne 11.–12. září 2025.
Cílem sympozia je otevřít debatu o dobových kulturních, společenských a politických podmínkách v účastnických zemích a regionech, a jejich vlivu na formování PQ jako celku. Z opačné perspektivy by pak odborná diskuze mohla poukázat na mezinárodní partnerství navázaná prostřednictvím PQ – ať už formální či neformální – a na jejich možné přesahy do kulturní reality jednotlivých zapojených zemí či regionů. Historická role PQ bude na sympoziu nahlížena ze tří různých pozic:
Otevřená výzva [Call for Papers] je určena českým i mezinárodním badatelům a badatelkám, tvůrcům a tvůrkyním a akademikům a akademičkám z oblasti scénografie a performančního prostoru, dějin současného umění, kurátorství, divadla či kulturní diplomacie druhé poloviny 20. století.
Příspěvky je možné hlásit do 31. května 2025.
Více informací a přihláškový formulář: https://pq.cz/cz/projekty/pq-60/.
World Stage Design (WSD) je první a jediná výstava zaměřená na scénografii, která představuje a oslavuje tvorbu jednotlivých divadelních designérů. Koná se jednou za čtyři roky a dosud zavítala do pěti měst: Toronto, Soul, Cardiff, Tchaj-pej a Calgary. Šestý ročník výstavy WSD se uskuteční v Sharjahu ve Spojených arabských emirátech od 18. do 25. října 2025.
World Stage Design 2025 je koprodukován Sharjah Performing Arts Academy a organizací OISTAT.
REGISTRACE ZDE: https://worldstagedesign2025.vfairs.com/
3. prosince 2024 – 20. ledna 2025, Divadlo Reduta — Národní divadlo Brno
Jak sdílet dialog? Prostor a hmota. Přítomnost a potenciál. Pohyb… Při brněnské výstavě Salonu scénografie — zahájené vernisáží 3. prosince v Divadle Reduta — ožijí divadelní i nescénické, pestrobarevné vize, zkoumavé sny, dynamické i zkrocené objekty, vzpomínky, rozhovory materiálů, proměny, světla, pokusy, běžící obrazy, video či prostorové akce, a povedou s vámi, jako příchozími, rozpravu o všem možném i dosud neznámém. Členitá výstava je instalací, prezentací i performancí zároveň a podílí se na ní studující ateliéru scénografie DF JAMU společně se svými pedagogy, příbuznými ateliéry, a přizvanými uměleckými školami — UMPRUM v Praze a VŠMU v Bratislavě.
Cesta mezi mediálně různorodou sestavou děl je charakterizována jako přehlídka variací, nabídka možností a dialog: setkání. Nabízí jednu z podob odpovědí na nikdy neuzavřenou otázku: Je možné opustit v divadelní syntéze jeden nebo více elementů, a jak lze nechat žít scénický i mimoscénický obraz, prostředí či hmotu v autonomii či ve svobodě? Jak může být scénografie vystavena v interiéru a kuloárech divadelního domu a jaké příležitosti interakce pro návštěvnictvo nabízí? O čem lze vést tvůrčí setkání v dnešním fragmentárním, multi-reálném světě?
Rádi s vámi obydlíme připravený časoprostor a povedeme slovní či naopak ztichlou emoční rozpravu — uvítáme vás v Salonu, místě poznávání a sdílení.
Vernisáž a performativní večer: 3. 12. od 18h
Dernisáž s doprovodným programem: 20. 1. 2025
POŘADATELÉ: ČOSDAT a Ateliér scénografie DF JAMU Brno
ORGANIZAČNÍ TÝM: Marie Jirásková, Matěj Nytra, Matěj Sýkora, Adéla Szturcová
SPOLUPRÁCE: Design oděvu a obuvi UMPRUM Praha (Simona Rybáková), Katedra scénografie DF VŠMU Bratislava (Ján Ptačin, Peter Čanecký)
VYSTAVUJÍCÍ: Ash, Balážová, Beranová, Bolat, Borák, Fialová, Fodorová, Gorolová, Grebáčová, Hájková, Herzogová, Jirásková, Klímová, Kočová, Kolář, Komárková, Kölbl, Krupa, Kubenková, Lamborová, Landori, Mikulášková, Mlatečková, Netopilová, Nytra, Ondruš, Pohořálková, Polášková, Porošinová, Preková, Prokop, Rajnohová, Rašková, Rybáková, studentstvo katedry scénografie DF VŠMU, Sýkora, Szturcová, Ševčíková, Štěpánová, Tichá, Traburová, Vágnerová, Vojáčková, Zejdová, Zwyrtek, Žák, Žilavá
ZA PODPORY: Ministerstvo kultury ČR, Národní plán obnovy, Generation After, PerformCzech / Institut umění – Divadelní ústav
První ostravské setkání pod názvem Bezmezná těla / rozpínaní těla v prostoru, které se uskuteční 29. – 30. listopadu 2024, má ambici kumulovat osobnosti, které se svojí profesní působností dotýkají různých segmentů a periferních bodů scénografických souvislostí a modelovat tak nové přístupy chápaní scénografie a interdisciplinární spolupráce.
Název brněnského Salonu – SHARE / Možnosti dialogu – vystihuje metody otevřené spolupráce, zejména na půdě ateliéru scénografie Divadelní fakulty JAMU. Společně s pedagogy ateliéru a studentstvem jsme absolvovali několik diskuzí, podnícených mj. tematikou dílenského Salonu konaného počátkem září v Olomouci (Čas na stíny), v naší perspektivě se pak různé vlivy a individuální nebo skupinové snění propojují v plán částečně interaktivního a intermediálně instalovaného výstavního času v místě události, Divadle Reduta. Jeho členitý interiér včetně málo známých zákoutí, mj. v podzemí, nám i příchozím divákům umožní pokračovat v reflexi naší vrstvené reality na úrovni senzuální, racionální a třeba i ryze fyzické. Jak spolu mluví film — ovčí kostým — skleněná skrýš — talíř bez náplně — houpačka z dětství? Vernisáž proběhne 3. prosince 2024, jednorázová setkání v průběhu výstavy do 20. ledna 2025.
Vice informací: https://cosdat.idu.cz/salon-ceske-scenografie/salon-2024/
Ať už staré nebo nové, high- nebo low-tech, digitální nebo analogové, různé stroje a nástroje, přístroje, zařízení, vybavení a mašinerie jsou zásadními zdroji a prostředky scénografického procesu. Současné technologické výdobytky, které vyžadují specializovanější znalosti a odbornost, přinášejí potřebu i příležitost pro navazování spolupráce mezi scénografy a vědci, inženýry nebo partnery ze soukromé sféry. Využívání těchto nejmodernějších technologií, které posouvají možnosti scénografie, je ale podmíněno materiálními, institucionálními a politickými podmínkami, v nichž umění vytváříme. Naše pojetí technologií je navíc často omezeno na západní představy o pokroku a inovaci.
Společně s více než 80 přednášejícími ze 30 zemí napříč šesti kontinenty – tvůrci a tvůrkyněmi, teoretičkami a teoretiky, kteří*ré pracují s technologiemi nebo na téma technologií – chceme prozkoumat dynamiku technologií v rámci divadla, scénografie a výstavního designu.
Sympozium se koná 16.-18. října v Kulturním centru Vzlet
Holandská 1, Praha 10 (mapa)
Podrobný program a registrace: https://pq.cz/cz/sympozium-technologie/
